王維〈山居秋暝〉

〈山居秋暝〉　王維

空山新雨後，天氣晚來秋。
明月松間照，清泉石上流。
竹喧歸浣女，蓮動下漁舟。
隨意春芳歇，王孫自可留。



【全詩串講】
山中空濛人跡罕到，一場雨剛下過不久。
秋天的傍晚，山中的景緻真是美不勝收。
明朗的月光，從松林的樹陰間撒照地上。
清冽的山泉，在山石上自由地淙淙瀉流。
竹林裡笑語喧嘩，洗衣的姑娘們往家走。
亭亭的碧荷搖動，順流下來一隻小漁舟。
春天的花兒謝盡了，我卻很任情而適意。
如此美好的地方啊，我真要在這裡居留。



【作者簡介】
王維（公元700─761）字摩詰，盛唐大詩人、大畫家兼音樂家。其詩體物精微，狀寫傳神，清新脫俗，獨成一家。和孟浩然合稱「王孟」，是田園詩的代表人物。至於「禪詩」，他更是古今獨步。蘇軾稱他「詩中有畫，畫中有詩」。


【字句淺釋】
1、題解：這是唐詩中的山水名篇，於詩情畫意中寄託著作者高潔的情懷和對理想境界的追求。2、暝：日落，傍晚。
3、竹喧：竹林裡傳出喧嚷的聲音。
4、浣女：洗衣服的姑娘。
5、漁舟：打魚的小船。
6、隨意：任情適意，隨便。
7、歇：盡，消失。
8、王孫：原指貴族子弟，後來也泛指隱居的人。這裡是作者自稱。



【言外之意】
此詩最突出的藝術特色是，以自然的美來表現詩人自己人格的美；以帶有詩意的圖畫形象的表現詩人自己心目中追求的生活美。從淺層看，作者的彩筆在畫山水；從深層看，則是通過山水的描繪來寄概言志。內涵豐富，韻味雋永。

山雨初霽，萬物清新。松林明月，偶或松濤低吟；石上流泉，時時淙淙如琴。竹中喧嘩，可見姑娘們天真無邪、無所顧忌；蓮動舟來，想像打魚人悠然自得、適意舒心。在這樣的地方，山美水美人也美。沒有塵世間的苦苦勞心，沒有官場中的營營競爭。沉浸在自然的美中，人的身心也必然逐漸的美化，難怪作者產生了出塵隱居的念頭，要讓身心永遠沉浸在這種自然美中。

《楚辭﹒招隱士》說：「王孫兮歸來，山中兮不可久留！」而作者的感覺恰恰相反，要想永遠留下去。可見不同的人對同一事物是能有很不同的結論的。任何人對任何事物的結論都和他追求的目標直接相關。希望享受自然之美、通過自然之美來陶冶心靈，使自己的心變得純樸自然，脫離塵世中那種“心苦”的狀態，他必然就希望隱居山林；希望升官發財、追名逐利，再美的山林他也難以久留。

劉禹錫〈烏衣巷〉

〈烏衣巷〉　劉禹錫

朱雀橋邊野草花，烏衣巷口夕陽斜。
舊時王謝堂前燕，飛入尋常百姓家。


【作者簡介】
劉禹錫（公元772─842）字夢得，唐朝大詩人和文學家。他的詩通俗清新，精煉含蓄，善用比興手法，多有弦外之音。他以《竹枝詞》、《楊柳枝詞》和《浪淘沙》為名的三組組詩，富有民歌特色，是唐詩中別開生面之作。他的《烏衣巷》、《石頭城》和《柳枝詞》是傳世的精品，對後世的詩人和詞人很有影響。


【字句淺釋】
1、烏衣巷：在南京秦淮河南岸，為東晉時高門士族的聚居區，開國元勛王導和指揮淝水之戰的謝安都住在這裡。

2、朱雀橋：此橋橫跨南京秦淮河，是由市中心通往烏衣巷的必經之路。舊日橋上裝飾著兩只銅雀的重樓，就是謝安所建。

3、王謝：即王導和謝安。


【全詩串講】
朱雀橋曾經是來往繁忙，現在卻野草花遍地亂長；
烏衣巷曾聚居高門大族，今只見寂寥中夕照殘陽。
往日裡王謝家大宅豪門，堂前的舊時燕不辨卑尊。
燕子依然在一年年飛回，尋常百姓成大宅的主人。

【言外之意】
句句寫眼前景、說眼前事，而僅以燕子穿越時空，自然化出今昔之盛衰、滄桑之感慨，比起直截了當地緬懷今昔、感慨滄桑來，顯得技高一籌，不愧為唐詩中千載傳誦的懷古名篇。

無論寫還是讀懷古詩詞，都會讓人感到人生苦短、人生如夢、盛衰更替、世道滄桑，勾起心中對人生、生命和宇宙的反思。但沿著這條反思之路走下去，最後跳出常人圈子的人卻是不多的。作者是一位才思敏捷，善於思考，在詩詞上有獨特成就的大詩人，一生又經過諸多磨難，因此最終能跳出塵境、皈依佛門，確實並非偶然。

李商隱〈夜雨寄北〉

〈夜雨寄北〉　李商隱

君問歸期未有期，巴山夜雨漲秋池。
何當共剪西窗燭，卻話巴山夜雨時？



【參考語譯】
您問我歸期，但我也不知道何時才能回去。今晚的巴山正下著雨，池塘裡漲滿了秋水。什麼時候才能在西窗下一起剪著燭芯，和你訴說此刻巴山聽雨的心情呢？



【註釋】
1、君問歸期未有期：「君問歸期」是問，「未有期」是答。全句是說：您問我回來的日子，但我不知道何時才能得歸。

2、巴山：中國西部大山，或稱大巴山，為川陜界山。時李商隱在川，故「巴山」在此泛指四川的山。

3、漲秋池：秋雨使池水高漲的樣子。
4、何當：何時、何日。

5、共剪西窗燭：一起在西窗邊修剪燭芯。後世因此詩而有成語「剪燭西窗」言朋友思念或相聚。剪燭：古時油燈或蠟燭，燃點時間長了燈心上會結燈花，剪去後才會更亮。

6、卻話：回首重新談起。卻：回頭、回顧之意。


【賞析】
本詩在《萬首唐人絕句》中又題作〈夜雨寄內〉，是李商隱在四川時，因思家心切而寫給妻子的作品。當時李商隱的妻子身在長安，位於四川之北，故題為〈夜雨寄北〉。

詩人途經巴蜀之地，以詩代信與妻子對答：首句述說其實想要早歸但自己也不知道何時能成行，無奈思念深長卻身不由己。接著以景喻情，描寫巴山夜裡愁煞人的秋風秋雨，令相思之苦如池水般滿溢難當。隨之話鋒一轉，急切的盼望能立即飛到妻子身邊，兩人剪剪燭花談談天，敘聊著身當巴山夜雨的此刻心境。

〈夜雨寄北〉一反李商隱辭藻華美、精於用典和象徵暗示的華艷詩風，字句上也不避諱重複使用，給人一種樸素的親切感。但在「君問歸期」、「未有期」的一問一答中；在「巴山夜雨」、「共剪西窗燭」的時空和心境的來回往復中，卻也營造出了屬於李商隱獨特的含蓄朦朧美感。而本詩最大的藝術特點則在乎最末一句詩人以情寫景，於追思未來相聚的時空中再回望當下，原本淒苦的巴山夜雨，竟糝上了一層氤氳迷濛的薄霧，帶著幾分酸澀卻有著一絲幸福滋味。

李商隱一生顛沛流離、仕途崎嶇，後又捲入牛李黨爭，有苦不能明說，致使作品呈現出委婉感傷的特質，故清代評家葉燮在《原詩》中稱其「寄託深而措辭婉」。而本詩在敘寫夫妻分離的苦悶外，若從李商隱好用暗示與象徵的角度細細玩味，也未嘗不能解為詩人正寓以一生仕途不順的哀愁，並寄託著對家國責任難盡的鬱結孤憤，進而向天一問：何時是歸期？何時才能笑看如今的巴山夜雨之淒清？

似乎正是寄託於那樣一瞬間的回望中，詩人期待著有一天能跳脫出個人的逆境與時代的黑暗。跳出了當下巴山夜雨的淒苦，李商隱成了一個旁觀者看著此時此刻的自己，或許也正是在這樣的跳脫中使生命境界得以昇華，詩人釋懷看淡了一生的哀痛無奈與遙望期盼，溫和的溶於含蓄委婉的文字中，成就了不朽的傑作。

晏幾道〈鷓鴣天〉

〈鷓鴣天〉　晏幾道

彩袖殷勤捧玉鍾，當年拼卻醉顏紅。舞低楊柳樓心月，歌盡桃花扇底風。　從別後，憶相逢，幾回魂夢與君同。今朝剩把銀釭照，猶恐相逢在夢中。

【作者簡介】

晏幾道，字叔原，號小山，是晏殊的幼子。生卒年不詳，大致和蘇軾、黃庭堅同一時期。

晏幾道雖然是宰相之子，但在政治上沒有地位，只做過卑微的小官，晏殊死後，家道中落。回想幼年的富貴歡樂時光，表現在作品上，就隱隱地顯出一種感傷哀怨的情調。他抒發了自己生活上真正的哀愁，有一種出於不能自已的真情實感，所以馮煦稱他為「古之傷心人」。其詞和晏殊齊名，號稱「二晏」。著有《小山詞》。

【注釋】

1、彩袖殷勤捧玉鍾：穿彩衣的歌女捧看酒杯殷勤勸酒。玉鍾，珍貴的酒杯。

2、拚卻：甘願、不惜。

3、「舞低楊柳樓心月，歌盡桃花扇底風」，刻畫的是徹夜不停的高歌酣舞：月亮本來是掛在柳梢上照徹樓中的，這裡不說月亮低沉下去，而說「舞低」，便指明是歡樂把夜晚消磨了；桃花扇是歌舞時所用的扇子，這裡不說歌扇揮舞不停，而說「歌盡」，也就是表明唱的回數太多了。

這一組名句，受到後世無數文人的稱頌，它不僅對仗工整，風格潤秀，自然新奇，同時還有柳綠、桃紅的色彩對比；歌與舞的才藝輪替以及自然界風、月的流動與挪移。

這些形式美的描繪，極盡雍容華貴之能事，而意境又如隔著一層薄霧，恰似李商隱的無題詩，似現又隱，若有還無，給予欣賞者無限玩味的空間與想像力的豐富拓展。 

4、幾回魂夢與君同：多少回做夢和你歡聚在一起。

5、「今宵剩把銀釭照」兩句：杜甫〈羌村〉詩：「夜闌更秉燭，相對如夢寐。」剩把，儘把。銀釭，銀製的燈盞。

【語譯】

依稀記得當年你穿著華麗的舞衣，從長長的水袖裡伸出纖纖玉手，情深意濃的捧著酒杯，殷勤的勸酒。癡迷如我，又酒逢知己，當然不推辭也不惜一醉，更不怕臉紅的拚命痛飲著；那天晚上，你在楊柳圍繞的高樓中，翩翩起舞；在搖動繪有桃花的團扇時，緩緩而歌。這絢麗而歡樂的場面，一直持續到月落風定方才止歇。

自從別離之後，我總念念不忘這段歡樂的過往，多少回作夢與你歡聚在一起。想不到，今夜我倆突然有這麼個機會，彼此相對而坐，讓我又驚又喜，反而不敢相信這是真的，所以我不由自主的頻頻舉起銀燈照了又照，生怕這又是一場夢幻而已！ 

張旭〈桃花溪〉

〈桃花溪〉　張旭
隱隱飛橋隔野煙，
石磯西畔問漁船。
桃花盡日隨流水，
洞在清溪何處邊？



張旭（生卒年不詳）
唐代人，字伯高，吳郡（治所在今江蘇蘇州）人，曾任常熟尉、金吾長史，世稱張長史。他是盛唐著名的大書法家，精通書法，草書最為著稱。他的草書，與李白的詩、裴旻（ㄇㄧㄣˊ）的劍舞，當時被稱為「三絕」。相傳他最嗜酒，往往大醉後呼喊狂走然後落筆，或以頭濡墨而書，世呼為「張顛」。他的詩，今存六首，都是寫自然景色的絕句，構思新穎，意境幽深，獨具一格。


這首詩通過描寫桃花溪幽美的景色和作者對漁人的詢問，抒寫一種嚮往世外桃源，追求美好生活的心情。

首句先寫遠景。遠望，長橋被野煙所隔。「隱隱」二字，寫繚繞的山嵐雲煙之中，長橋忽隱忽現、似有若無。正因為雲煙彌漫，靜止的橋仿佛活動起來。

作者用一個「飛」字表現這種感覺，寫出了這座橫跨山溪之上的長橋恍若飛騰之狀。這句詩僅以「橋」和「煙」相互映襯，就創造了一個具有朦朧美和神秘感的藝術境界，一下筆即引人入勝。

次句由遠而近，描寫近景：溪水中露出的岩石和在溪上輕搖的漁船。「問漁船」三個字，若實若虛，似乎是問眼前的漁人，又好象是遙問古代的武陵漁人。

或者說，是沉醉在這幅美景中的詩人，在恍惚間把眼前漁人當作了當年曾經進入桃花源的武陵漁人了。這三個字，逼真地表現出作者心馳神往的情態。

三、四句，是問訊漁人的話：但見一片片桃花瓣隨著清澈的溪水不斷漂出，卻不知那理想的世外桃源洞在清溪的什麼地方呢？這裏，桃源洞的美妙景色，是從問話中虛寫的，詩人急切嚮往而又感到渺茫難求的心情，也是從問話中委婉含蓄地透露出來的。

七言絕句篇幅短小，要做到情韻悠長，意境深邃，除了講究煉字琢句外，更要求構思的巧妙。張旭作為盛唐的一位七絕名家，是很善於構思的。這首詩從遠到近，正面寫來，然後用問訊的方式運實入虛，構思佈局相當新穎巧妙。作者的筆觸又輕快灑脫，對景物不作繁瑣的描寫，不敷設明豔鮮麗的色彩，對《桃花源記》的意境也運用得空靈自然、蘊藉不覺，從而創造了一個饒有畫意、充滿情趣的幽深境界。

前人評論這首詩「四句抵得上一篇《桃花源記》」，不無過譽，卻也頗有道理。讀這首詩，如與王維的《桃源行》對照比較，可以領悟同一個題材，以不同的體裁和不同的藝術方法去表現，是能各臻其妙的。

杜甫〈曲江〉二首

《曲江》　（二首其一）杜甫
一片花飛減卻春，風飄萬點正愁人。
且看欲盡花經眼，莫厭傷多酒入唇。
江上小堂巢翡翠，苑邊高塚臥麒麟。
細推物理須行樂，何用浮榮絆此身？

曲江又名曲江池，故址在今西安城南五公里處，原為漢武帝所造。唐玄宗開元年間大加整修，池水澄明，花卉環列。其南有紫雲樓、芙蓉苑；西有杏園、慈恩寺。是著名遊覽勝地。

第一首寫他在曲江看花吃酒，佈局出神入化，抒情感慨淋漓。

在曲江看花吃酒，正遇「良辰美景」，可稱「賞心樂事」了，但作者卻別有懷抱，一上來就表現出無可奈何的惜春情緒，產生出驚心動魄的藝術效果。

他一沒有寫已經來到曲江，二沒有寫來到曲江時的節令，三沒有寫曲江周圍花木繁饒，而只用「風飄萬點」四字，就概括了這一切。「風飄萬點」，不止是客觀地寫景，綴上「正愁人」三字，重點就落在見景生情、托物言志上了。

「風飄萬點」，這對於春風得意的人來說，會煞是好看，為何又「正愁人」呢？作者面對的是「風飄萬點」，那「愁」卻早已萌生於前此的「一片花飛」，因而用跌筆開頭：「一片花飛減卻春！」歷盡漫長的嚴冬，好容易盼到春天來了，花兒開了。這春天，這花兒，不是很值得人們珍惜的嗎？然而「一片花飛」，又透露了春天消逝的消息。敏感的、特別珍惜春天的詩人又怎能不「愁」？「一片」，是指一朵花兒上的一小花瓣。因一瓣花兒被風吹落就感到春色已減，暗暗發愁，可如今，面對著的分明是「風飄萬點」的殘酷現實啊！因此「正愁人」三字，非但沒有概念化的毛病，簡直力透紙背。

「風飄萬點」已成現實，那尚未被風取走的花兒就更值得愛惜。然而那風還在吹。剩下的，又一片、一片地飄走，眼看即將飄盡了！第三句就寫這番情景：「且看欲盡花經眼。」「經眼」之花「欲盡」，只能「且看」。「且」，是暫且、姑且之意。而當眼睜睜地看看枝頭殘花一片、一片地被風飄走，加入那「萬點」的行列，心中又是什麽滋味呢？於是來了第四句：「莫厭傷多酒入唇。」吃酒為了消愁。一片花飛已愁；風飄萬點更愁；枝上殘花繼續飄落，即將告盡，愁上添愁。因而「酒」已「傷多」，都禁不住繼續「入唇」啊！

蔣弱六云：「只一落花，連寫三句，極反復層折之妙。接入第四句。魂消欲絕。」這是頗有見地的。然而作者何以要如此「反復層折」地寫落花，以致魂消欲絕？究竟是僅僅歎春光易逝，還是有慨於難於直陳的人事問題呢？

第三聯「江上小堂巢翡翠，苑邊高家臥麒麟」就寫到了人事。或謂此聯「更發奇想驚人」，乍看確乎「奇」得出人意外，細想卻恰恰在人意中。詩人「且看欲盡花經眼」，目光隨著那「風飄萬點」在移動：落到江上，就看見原來住人的小堂如今卻巢著翡翠——翡翠鳥築起了窩，何等荒涼；落到苑邊，就看見原來雄踞高冢之前的石雕墓飾麒麟倒臥在地，不勝寂寞。

經過安史之亂，曲江往日的盛況還沒有恢復；可是，好容易盼來的春天，眼看和萬點落花一起，就要被風葬送了！這並不是什麽「驚人」的「奇想」，而是觸景傷情。面對這殘敗景象有什麽辦法呢？仍不外是「莫厭傷多酒入唇」，只不過換了一種漂亮的說法，就是「行樂」：

「細推物理須行樂，何用浮榮絆此身？」
難道「物理」就是這樣的嗎？如果只能如此，無法改變，那就只須行樂，何必讓浮榮絆住此身，失掉自由呢？

聯繫全篇來看，所謂「行樂」，不過是他自己所說的「沈飲聊自遣」，或李白所說的「舉杯消愁愁更愁」而己，「樂」云乎哉！

絆此身的浮榮何所指？指的就是「左拾遺」那個從八品上的諫官。因為疏救房琯，觸怒了肅宗，從此，為肅宗疏遠。作為諫宮，他的意見卻不被採納，還蘊含著招災惹禍的危機。這首詩就是乾元元年（758）暮春任「左拾遺」時寫的。到了這年六月，果然受到處罰，被貶為畢州司功參軍。從寫此詩到被貶，不過兩小多月的時間。明乎此，就會對這首詩有比較確切的理解。

這是「聯章詩」，上、下兩首之間有內在的聯繫。
下一首，即緊承「何用浮榮絆此身」而來。


《曲江》　（二首其二）杜甫
朝回日日典春衣，每日江頭盡醉歸。
酒債尋常行處有，人生七十古來稀。
穿花蛺蝶深深見，點水蜻蜓款款飛。
傳語風光共流轉，暫時相賞莫相違。

前四句一氣旋轉，而又細針密線。仇兆鰲注：「酒債多有，故至典衣；七十者稀，故須盡醉。二句分應。」就章法而言，大致是不錯的。但把「盡醉」歸因於「七十者稀」，對詩意的理解就表面化了。時當暮春，長安天氣，春衣才派用場；即使窮到要典當衣服的程度，也應該先典冬衣。如今竟然典起春衣來，可見冬衣已經典光。這是透過一層的寫法。而且不是偶而典，而是日日典。這是更透過一層的寫法。「日日典春衣」，讀者誤以為不是籌米下鍋，就是另有燃眉之急；然而讀到第二句，才知道那不過是為了「每日江頭盡醉歸」，真有點出人意外。出人意外，就不能不引人深思：為什麽要日日盡醉呢？

詩人還不肯回答讀者的疑問，又逼進一層：「酒債尋常行處有」。「尋常行處」，包括了曲江，又不限於曲江。行到曲江，就在曲江盡醉；行到別的地方，就在別的地方盡醉。因而只靠典春衣買酒，無異於杯水車薪，於是乎由買到賒，以至「尋常行處」，都欠有「酒債」。付出這樣高的代價就是為了換得小醉醺醺，這究竟是為什麽？

詩人終於作了回答：「人生七十古來稀。」意謂人生能活多久，既然不得行其志，就「莫思身外無窮事，且願生前有限杯」吧！這是憤激之言，聯繫詩的全篇和杜甫的全人，是不難瞭解言外之意的。

「穿花」一聯寫江頭景。在杜詩中也是別具一格的名句，葉夢得曾指出：「詩語固忌用巧太過，然緣情體物，自有天然工妙，雖巧而不見刻削之痕。老杜……『穿花蛺蝶深深見，點水蜻蜓款款飛』：『深深』字若無『穿』字，『款款』字若無『點』字，皆無以見其精微如此。然讀之渾然，全似未嘗用力，此所以不礙其氣格超勝。使晚唐諸子為之，便當如『魚躍練波拋玉尺，鶯穿絲柳織金梭』體矣。（《石林詩活》卷下）這一聯「體物」有天然之妙，但不僅妙在「體物」，還妙在「緣情」。

「七十古來稀」，人生如此短促，而「一片花飛減卻春，風飄萬點正愁人」，大好春光，又即將消逝，難道不值得珍惜嗎？詩人正是滿懷惜春之情觀賞江頭景物的。「穿花蛺蝶深深見，點水蜻蜓款款飛」，這是多麽恬靜、多麽自由、多麽美好的境界啊！可是這樣恬靜、這樣自由、這樣美好的境界，這能存在多久呢？於是詩人「且盡芳樽戀物華」，寫出了這樣的結句：
「傳語風光共流轉，暫時相賞莫相違。」

「傳語」猶言「寄語」，對象就是「風光」。這裏的「風光」，就是明媚的春光。「穿花」一聯體物之妙，不僅在於有小景如畫，而且在於以小景見大景。讀這一聯，難道喚不起春光明媚的美感嗎？蛺蠂、蜻蜓，正是在明媚的春光裏自由自在地穿花、點水；深深見(現)、款款飛的。失掉明媚的春光，這樣恬靜、這樣自由、這樣美好的境界也就不復存在了。詩人以情觀物，物皆有惰，因而「傳語風光」說：「可愛的風光呀，你就同穿花的蛺蝶、點水的蜻蜓一起流轉，讓我欣賞吧，那怕是暫時的；可別連這點心願也違背了啊！」

仇注引張綖語云：「二詩以仕不得志，有感於暮春而作。」言簡意賅，深得詩人用心。因「有感於暮春而作」，故暮春之景與惜春、留春之情融合無間。因「仕不得志」而有感，故惜春、留春之情飽含深廣的社會內容，耐人尋味。

這兩首詩總的特點，用我國傳統的美學術語說，就是「含蓄」，就是有「神韻」。所謂「含蓄」，所謂「神韻」，就是留有餘地。抒情、寫景，力避傾囷（ㄐㄩㄣ）倒廩（ㄌㄧㄣˇ），而要抒寫最典型最有特徵性的東西，從而使讀者通過已抒之情和已寫之景去玩味未抒之惰，想象未寫之景。「一片花飛」、「風飄萬點」，寫景並不工細。然而「一片花飛」，最足以表現春減；「風飄萬點」，也最足以表現春暮。一切與春減、春暮有關的景色，都可以從「一片花飛」、「風飄萬點」中去冥觀默想。比如說，從花落可以想到鳥飛，從紅瘦可以想到綠肥……「穿花」一聯，寫景可謂工細；但工而不見刻削之痕，細也並非詳盡無遺。例如只說「穿花」，不復具體地描寫花，只說「點水」，不復具體地描寫水，而花容、水態以及與此相關的一切景物，都宛然可想。

就抒情方面說，「何用浮榮絆此身」，「朝回日日典春衣，……」，其「仕不得志」是依稀可見的。但如何不得志，為何不得志，都秘而不宣，只是通過描寫暮春之景抒發惜春、留春之情；而惜春、留春的表現方式，也只是吃酒，只是賞花玩景，只是及時行樂。詩中的抒情主人公「日日江頭盡醉歸」，從「一片花飛」到「風飄萬點」」，已經目睹了、感受了春減、春暮的全過程，還「傳語風光共流轉，暫時相賞莫相違」，真可謂樂此不疲了！然而仔細探索，就發現言外有意，味外有味，弦外有音，景外有景，情外有情，「測之而益深，究之而益來」，真正體現了「神餘象外」的藝術特點。

晏殊〈玉樓春〉

〈玉樓春〉　晏殊（北宋詞人）
綠楊芳草長亭路，年少拋人容易去。
樓頭殘夢五更鐘，花底離愁三月雨。
無情不似多情苦，一寸還成千萬縷。
天涯地角有窮時，只有相思無盡處。


此詞抒寫人生離別相思之苦，寄託了作者從有感於人生短促、聚散無常以及盛筵之後的落寞等心情生發出來的感慨。整首詞感情真摯，情調淒切，抒情析理，綽約多姿，有著迷人的藝術魅力。

作者抒發人生感慨時成功地使用了誇張手法，更增添了詞的藝術感染力。上片首句寫景，時間是綠柳依依的春天，地點古道長亭，這是旅客小休之所，也是兩人分別之處。「年少」句敍述臨行之際，閨女空自淚眼相看，無語凝咽，而「年少」的他卻輕易地棄之而去。年少，是指思婦的「所歡」，也即「戀人」。

據趙與時《賓退錄》記載，「晏叔原見蒲傳正曰：『先君平日小詞雖多，未嘗作婦人語也。』傳正曰：『綠楊芳草長亭路，年少拋人容易去，豈非婦人語乎？』叔原曰：『公謂年少為所歡乎，因公言，遂解得樂天兩句：欲留所歡待富貴，富貴不來所歡去。』傳正筆而悟。余按全篇云云，蓋真謂所歡者，與樂天『欲留年少待富貴，富貴不來年少去』之句不同，叔原之言失之。」

這是晏幾道（字叔原）為其父此詞「年少」語所作的無謂辯解。實際上，本詞寫思婦閨怨，用的的確是「婦人語」。

「樓頭」兩句，把思婦的思念之意生動地描繪出來，從相反方面說明「拋人去」者的薄情。白晝逝去，黑夜降臨，她轉輾反側，很久之後才悠悠進入睡鄉，但很快就被五更鐘聲驚破了殘夢，使她重又陷入無邊的失望；窗外，飄灑著春雨，那些花瓣像是承受不住，帶著離愁紛紛落下。「殘夢」和「落花」這裏都是用來曲折地抒發懷人之情，語言工致勻稱。

陳廷焯《白雨齋詞話》稱其「婉轉纏綿，深情一往，麗而有則，耐人尋味」。下片用反語，先以無情與多情作對比，繼而以具體比喻從反面來說明。「無情」兩句，用反語以加強語意。先說無情則無煩惱，因此多情還不如無情，從而反托出「多情自古傷離別」的深衷：「一寸」指心，柳絲縷縷，拂水飄綿，最識離懷別苦。兩句意思是說，無情怎似多情之苦，那一寸芳心，化成了千絲萬縷，蘊含著千愁萬恨。詞意來自李煜「一片芳心千萬緒，人間沒個安排處」（〈蝶戀花〉）。

末兩句含意深婉。天涯地角，是天地之盡頭，故雲「有窮時」。然而，別離之後的相思之情，卻是無窮無盡的，正所謂「只有相思無盡處」。這裏通過比較來體現出因「多情」而受到的精神折磨，感情真切而含蓄，對於那個薄倖年少，卻毫無埋怨之語。《蓼園詞選》贊曰：「末二句總見多情之苦耳。妙意思忠厚，無怨懟口角。」

本詞寫閨怨，頗具婉轉流利之致，詞中不事藻飾，沒有典故，除首兩句為敍述，其餘幾句不論是用比喻，還是用反語，用誇張，都是通過白描手段反映思婦的心理活動，亦即難以言宣的相思之情，收到了很好的藝術效果。

杜甫〈將赴成都草堂途中有作先寄嚴鄭公〉（五首其四）

〈將赴成都草堂途中有作先寄嚴鄭公〉　杜甫（五首其四）

常苦沙崩損藥欄，也從江檻落風湍。
新松恨不高千尺，惡竹應須斬萬竿！
生理只憑黃閣老，衰顏欲付紫金丹。
三年奔走空皮骨，信有人間行路難。

因徐知道據成都叛亂，杜甫曾一度離開成都草堂，避難於梓州、閬州等地。廣德二年（764）正月，杜甫攜家由梓（ㄗˇ）州赴閬（ㄌㄤˇ）州，準備出陝謀生。二月，聞嚴武再為成都尹兼劍南節度使，同時，嚴武也來信相邀，詩人於是決定重返成都。於閬州還成都途中作詩五首，此為其中第四首。詩題中的「嚴鄭公」，即嚴武，廣德元年嚴武被封為鄭國公。

首四句是設想回成都後整理草堂之事，但卻給人以啟迪世事的聯想：「常苦沙崩損藥欄，也從江檻（ㄐㄧㄢˋ）落風湍（ㄊㄨㄢ）。」大意是說：自離草堂，常常焦慮沙岸崩塌，損壞藥欄，現在恐怕連同江檻一起落到湍急的水流中去了。這雖是遙想離成都之後，草堂環境的自然遭遇，但它不也是對風風雨雨的社會現狀的焦慮嗎？

「新松恨不高千尺，惡竹應須斬萬竿。」想當年，詩人離開草堂時，自己親手培植的四株小松，當時才「大抵三尺強」(《四松》)，詩人是很喜愛它，恨不得它迅速長成千尺高樹；那到處侵蔓的惡竹，有萬竿亦須芟（ㄕㄢ）除！詩人喜愛新松是因它峻秀挺拔，不隨時態而變，詩人痛恨惡竹，是因惡竹隨亂而生。玩味這兩句，其句外意全在「恨不」、「應須」四字上。楊倫在《杜詩鏡銓》旁註中說：此二句「兼寓扶善疾惡意」，這是頗有見地的。亂世之歲，匡時濟世之才難為世用，而各種醜惡勢力競相作充分表演，詩人怎能不感慨萬分！這二句，深深交織着詩人對世事的愛憎。正因為它所表現的感情十分鮮明、強烈而又分寸恰當，所以時過千年，至今人們仍用以表達對於客觀事物的愛憎之情。

詩的後四句落到「贈嚴鄭公」的題意上。「生理只憑黃閣老，衰顏欲付紫金丹。」生理，即生計。黃閣老，指嚴武。唐代中書、門下省的官員稱「閣老」，嚴武以黃門侍郎鎮成都，故稱「黃閣」。金丹，燒煉的丹藥。這兩句說，自己的生計全憑嚴武照顧，衰老的身本也可託付給益壽延年的丹藥了。這裡意在強調生活有了依靠，療養有了條件，顯示了詩人對朋友的真誠信賴和歡樂之情。

最後兩句忽又從瞻望未來轉到回顧過去，似有痛定思痛意：「三年奔走空皮骨，信有人間行路難。」詩人自寶應元年（762）七月與嚴武分別，至廣德二年（764）返草堂，前後三年。這三年，兵禍不斷，避亂他鄉，飄泊不定，人瘦得只剩皮包骨頭了。過去常讀古樂府詩《行路難》，今身經其事，方知世路艱辛，人生坎坷，真是「行路難」啊！「行路難」三字，語意雙關。一個「信」字，包涵着詩人歷經艱難因苦後的無限感慨。

全詩描寫了詩人重返草堂的歡樂和對美好生活的憧憬。真情真語，情致圓足，辭采穩稱，興寄微婉。歡欣和感慨相融，瞻望與回顧同敘，更顯出了此詩思想情感的深厚。

杜甫〈別房太尉墓〉

〈別房太尉墓〉　杜甫
他鄉復行役，駐馬別孤墳。
近淚無乾土，低空有斷雲。
對棋陪謝傅，把劍覓徐君。
唯見林花落，鶯啼送客聞。


房太尉即房琯（ㄍㄨㄢˇ），玄宗幸蜀時拜相，為人比較正直。至德二載(757)，為肅宗所貶。杜甫曾毅然上疏力諫，結果得罪肅宗，幾遭刑戮。房琯罷相後，于寶應二年(763)拜特進、刑部尚書。在路遇疾，卒於閬州。死後贈太尉。(見《舊唐書。房琯傳》)二年後杜甫經過閬州，特來看看老友的墳。

「他鄉復行役，駐馬別孤墳。」既在他鄉復值行役之中，公事在身，行色匆匆。儘管如此，詩人還是駐馬暫留，來到孤墳前，向亡友致哀。先前堂堂宰相之墓，如今已是煢煢「孤墳」，則房琯的晚歲坎坷，身後淒涼可想。

「近淚無乾土，低空有斷雲。」「無乾土」的緣由是「近淚」。詩人在墳前灑下許多傷悼之淚，以至于身旁周圍的土都濕潤了。詩人哭墓之哀，似乎使天上的雲也不忍離去。天低雲斷，空氣裡都帶著愁慘凝滯之感，使人倍覺寂寥哀傷。

「對棋陪謝傅，把劍覓徐君。」謝傅指謝安。《晉書。謝安傳》說：謝玄等破苻堅，有檄（ㄒㄧˊ）書至，安方對客圍棋，了無喜色。詩人以謝安的鎮定自若、儒雅風流來比喻房琯是很高妙的，足見其對房琯的推崇備至。下句則用了另一典故。《說苑》載：吳季札聘晉過徐，心知徐君愛其寶劍，及還，徐君已歿，解劍系其塚樹而去。詩人以延陵季子自比，表示對亡友的深情厚誼，雖死不忘。這又照應前兩聯，道出為何痛悼的原因。詩篇佈局嚴謹，前後關連十分緊密。

「唯見林花落，鶯啼送客聞。」「唯」字貫兩句，意思是，只看見林花紛紛落下，只聽見鶯啼送客之聲。這兩句收尾，顯得餘韻悠揚不盡。詩人着意刻畫出一個幽靜肅穆之極的氛圍，引人聯想：林花飄落似珠淚紛紛，啼鶯送客，亦似哀樂陣陣。此時此地，唯見此景，唯聞此聲，格外襯托出孤零零的墳地與孤零零的弔客的悲哀。

此詩極不易寫，因房琯不同於一般的人，所以句句要得體；杜甫與房琯又非一般之交，又句句要有情誼。而此詩寫得既雍容典雅，又一往情深，十分切合題旨。

詩人表達的感情十分深沉而含蓄，這是因為房琯的問題，事干政局，已經為此吃了苦頭的杜甫，自有難言之苦。但詩中那陰鬱的氛圍，那深沉的哀痛，還是使人感到：這不單是悼念亡友而已，更多的是詩人內心對國事的殷憂和嘆息。對此，只要仔細揣摩，是不難體味到的。